Je N'Embrasse Pas !

Indochine · Le Birthday Album 1981-1996 [2004]

en face du port

il y avait les forts

le bateau noir

mouillait aux remparts

et moi je ne pouvais qu'apercevoir

que toutes les nuits

j'en avais envie

que je marchais

dans des lieux ecartés

que j'avais peur de passer dans ce monde



derrière le phare

un peu au hasard

dans la lumière

et bienvenue à terre

tu sais que les marins aiment bien les dauphins

et même si je sais

qu'il est éphémère

et même sans regret

je garde les yeux ouverts

tu vois qu'ils n'ont plus peur de toi et de nous



je n'embrasse pas

non je n'embrasse pas comme ça

mais que c'est beau la vie

pardonnez-moi

pardonnez moi cher ami

de la patrie

comme un signe

comme un signe de survie

et donne-moi à ton roi

je garde en moi

que je garde avec moi

un peu de vie, un peu d'envie



et j'attendais

au gré des arrivées

que les fantômes

quittent leurs royaumes

et d'assouvir demain tous leurs désirs

et du rivage

je voyais l'étranger

dans les nuages

c'était ma liberté

et qu'un beau jour enfin

ce sera de l'amour



je n'embrasse pas

non je n'embrasse pas comme ça

mais que c'est beau la vie

pardonnez-moi

pardonnez-moi cher ami

de la patrie

comme un signe

comme un signe de survie

et donne moi à ton roi

je garde en moi

que je garde avec moi

un peu de vie un peu d'envie.

Je N'Embrasse Pas !

Je N'Embrasse Pas ! stands as a defining track in the early discography of Indochine, capturing the band's signature blend of new wave and gothic rock. Released during a formative period for the French group, the song showcases their ability to merge atmospheric synthesizers with driving rhythms, a style that would come to define their sound throughout the 1980s. The recording reflects the band's evolution from their initial punk-influenced roots toward a more polished, melodic approach. As part of their extensive catalogue, this work highlights the artistic maturity Indochine achieved before becoming one of France's most enduring rock acts. The track remains a staple in their live performances, resonating with fans for its emotional depth and distinctive production quality that characterizes the era.