Till Sara Lidman
Cornelis Vreeswijk · I Stället För Vykort [1973]
För se, herden har fått påökt och är inte vatten värd
Därför sjunger jag en visa om aporna och skammen
Ty lammen är kalrakade och fåret helt förtärt
Ja se, vargar finns det nog, i en asfalterad skog
Och vår apa går i kulturella kretsar
Och han vargen, han har guld, och han skriver av sin skuld
Medan apan onanerar sig och hetsar
Kom ihåg en sak, min vän, vi är barskrapade alla
Apan tvättar rent din hjärna så du fattar ingenting
Och vargen borrar olja för hundra tusen kalla
För pengar luktar inte när allt kommer omkring
Fastän apan bär en blazer vill han dock gymnastisera
Och vår varg, han gillar blod han, fast hans päls än bliven kal
Och publiken står och skriker "Slå ihjäl den, mera, mera!
Och vår apa får sin image och vår varg sitt kapital
Men se, skakar ju vårt land utav rädsla eller skam
Och vem visar honom vägen, vill jag spörja?
Vargen tittar hungrigt på, lammet vill han ha också
Och vår apa skriker "Sätt igång då, börja!"
Jag tänker inte sjunga om fåren och om lammen
För se, herden har fått påökt och är inte vattenvärd
Därför sjunger jag en visa om aporna och skammen
Ty lammen är kalrakade och fåret helt förtärt
About Till Sara Lidman
Cornelis Vreeswijk's "Till Sara Lidman" stands as a poignant testament to the Swedish singer-songwriter's mastery of folk and protest traditions. Recorded on the 1973 album *I Stället För Vykort*, the track exemplifies his signature style, blending melancholic melodies with socially conscious lyrics that critique societal structures. Vreeswijk, a central figure in the Swedish folk revival, often wove personal narratives into broader political commentary, a technique evident here in his tribute to Sara Lidman, a fellow artist who became a symbol of resistance. The song reflects the era's cultural climate, where music served as a vehicle for dissent and reflection. Vreeswijk's voice remains distinct in its emotional depth and rhythmic complexity, influencing generations of Scandinavian musicians. This recording captures the essence of his discography, showcasing his ability to transform simple folk motifs into powerful statements. The piece remains a significant work within his catalog, illustrating his enduring impact on the genre and his commitment to artistic integrity.