Aves De Paso
Joaquin Sabina · Yo, mi me, contigo [1996]
que en relicario de sus escotes
perfumaron mi juventud.
Al milagro de los besos robados
que en el diccionario de mis pecados
guardaron su pétalo azul.
A la impúdica niñera madura
que en el mapamundi de su cintura
al niño que fui espabiló.
A la flor de lis de las peluqueras
que me trajo el tren de la primavera
y el tren
del invierno me arrebató.
A las flores de un día
que no duraban,
que no dolían,
que te besaban,
que se perdían.
Damas de noche
que en asiento de atrás de un coche
no preguntaban
si las querías.
Aves de paso,
como pañuelos cura-fracasos.
A la misteriosa viuda de luto
que sudó conmigo un minuto
tres pisos en ascensor.
A la intrépida "cholula" argentina
que en el corazón con tinta china
me tatuó "peor para el sol".
A las casquivanas novias de nadie
que coleccionaban canas al aire
burlón de la "nit de Sant Joan".
A la reina de los bares del puerto
que una noche depués de un concierto
me abrió
su almacén de besos con sal.
A las flores de un día
que no duraban,
que no dolían,
que te besaban,
que se perdían.
Damas de noche
que en asiento de atrás de un coche
no preguntaban
si las querías.
Aves de paso,
como pañuelos cura-fracasos.
A Justine, a Marylin, a Jimena,
a la Mata-Hari, a la Magdalena,
a Fátima y a Salomé.
A los ojos verdes como aceitunas
que robaban la luz de la luna de miel
de un cuarto de hotel, dulce hotel.
A las flores de un día
que no duraban,
que no dolían,
que te besaban,
que se perdían.
Damas de noche
que en asiento de atrás de un coche
no preguntaban
si las querías.
Aves de paso,
como pañuelos cura-fracasos.
Aves De Paso
Joaquín Sabina's 'Aves De Paso' stands as a poignant centerpiece on his 1996 album 'Yo, mi me, contigo,' embodying the introspective and poetic depth characteristic of his work. The track reflects Sabina's signature ability to weave personal narrative with universal themes of longing and existential reflection, delivered through a melodic arrangement that balances acoustic intimacy with orchestral texture. Released during a period where Sabina continued to refine his unique fusion of flamenco roots and contemporary pop sensibilities, the song contributes to a discography known for its lyrical richness and emotional resonance. It captures the essence of his mid-career output, where he explored complex relationships and the passage of time with a maturity that defined his later recordings. The piece remains a testament to his commitment to storytelling through music, offering listeners a glimpse into the human condition through his distinctive vocal style and compositional choices.