La Costa Del Silencio
Mago de Oz · The Best Oz 3 CDS [2006]
Tan tenue que nadie lo oyó.
Un dolor tan tan adentro
Que toda una costa murió.
Llora lamentos la nube que enfermó
Y escribe espantos en la arena el dolor.
Arrulla el miedo a un delfín que bebió
De un agua negra, su suerte emigró.
(Coro)
Ven, quiero oír tu voz,
Y, si aún nos queda amor,
Impidamos que esto muera.
Ven, pues en tu interior
Está la solución,
De salvar lo bello que queda.
Aaaaaaaaaahhhh!!
Donde se acomoda la usura
Nacen la ambición y el poder,
Y este germina en la tierra,
Que agoniza por interés.
Y una gaviota cuentan que decidió
En acto suicida inmolarse en el sol.
Ríe desprecios un barco que encalló,
Y se desangra en su lecho: LA MAR!
Ven, quiero oír tu voz,
Y, si aún nos queda amor,
Impidamos que esto muera.
Ven, pues en tu interior
Está la solución,
De salvar lo bello que queda.
Aaaaaaaaaahhhh!!
Hagamos una revolución,
Que nuestro líder sea el sol,
Y nuestro ejército sean mariposas.
Por bandera otro amanecer
Y por conquista comprender
Que hay que cambiar
Las espadas por rosas.
Mientras te quede aliento
ve a buscar con el viento
ayuda, pues apenas queda tiempo
Ven, quiero oír tu voz,
Y, si aún nos queda amor,
Impidamos que esto muera.
Ven, quiero oír tu voz,
Y, si aún nos queda amor,
Impidamos que esto muera.
Ven, pues en tu interior
Está la solución,
De salvar lo bello que queda.
Ven, quiero oír tu voz,
Y, si aún nos queda amor,
Impidamos que esto muera.
Ven, pues en tu interior
Está la solución,
De salvar lo bello que queda.
Quiero oir tú voooo-ooz!!!
La Costa Del Silencio
Mago de Oz's "La Costa Del Silencio" stands as a haunting centerpiece in his discography, exemplifying the atmospheric depth characteristic of his work. Recorded for the compilation "The Best Oz 3 CDS [2006]", the track embodies the Spanish ambient and neofolk traditions that define his artistic identity. The song utilizes sparse instrumentation and ethereal vocals to evoke a sense of stillness and introspection, creating a sonic landscape that mirrors the title's imagery. As part of his broader catalog, this recording contributes to his reputation for crafting immersive, meditative soundscapes that blend traditional folk elements with modern production techniques. The piece remains a notable example of his ability to convey complex emotional narratives through minimalistic arrangements, resonating deeply within the neofolk community.